微表情与数字技术，在影视作品中的应用，有哪些具体表现？

“表演捕捉”，是导演詹姆斯·卡梅隆在拍摄动画《阿凡达》时首次提出的。意思是讲拍摄时的捕捉精度和细腻度达到“表演级”高度，最大程度的还原动捕演员的面部表情和肢体动作。

动作捕捉系统是在影视动画的表演中，基于计算机图形原理，通过数个视频捕捉设备将运动物体的运动状况以图形的形式记录，然后使用计算机对图形数据进行处理。主要有机械式、电磁式、声学式和光学式运动捕捉等。

动作捕捉技术的发展到今天已经很多年了，目前应用在影视动画中最多的就是光学式捕捉：在试验者身上绑上发光点，用高速快门摄影机进行快速记录，摄影机能记录到的画面就是由这些发光点所留下的线条，这就是试验者在运动时肢体关键点所留下的轨迹路线，类似于视觉暂留现象。

这应该就是今天主流光学动作捕捉技术的雏形了。而如今的光学动作捕捉原理也是在此基础之上改进的，在动捕紧身衣的主要关节处安装上涂有反光图层的Mark点，用多台红外线摄影机进行记录，那么摄影机看到的就是在纯黑色幕布背景下的白色Mark点。

其中每一个Mark点都至少被两台红外线摄影机记录到，再利用三角测量计算出每一个点在三维空间中的运行轨迹，最后就是把这些点的轨迹路径数据导成专用的格式文件进行下一步的错误修正。而面部捕捉技术由于人脸面部系统的整体性、复杂性，通过Mark点的标记还原出人类复杂多变的面部微表情难度要比动作捕捉大的多。

例如电影《复仇者联盟3》中的面部捕捉，导演组首先对角色“灭霸”的扮演者乔什·布洛林(JoshBrolin)进行面部视频的关键点采集，贴满面部的追踪点，然后就会进入到面部捕捉阶段。

演员戴上特制的头盔摄影机用每秒48帧的速度进行面部数据采集，摄像机被垂直摆放在演员面部正前方来获得最大面积的拍摄。最后，将采集到的信息数据赋予给模型组制作的演员三维模型上，并且驱动模型产生细微的表情运动。

影片《猩球崛起》可以说是把面部系统捕捉推向了一个顶峰，基本排除并解决了所有就面部捕捉而言的技术问题，使用到了“脸部肌肉组织模拟技术”。猿类的主角对于面部的细节刻画技术要求非常之高，影片中的大量面部特写都需要捕捉到微表情，稍有不是就会显得很假。

例如猿类的眉弓骨的运动要比人类的眉弓骨运动单一的多，它没有很多形态的特征变化，以至于猿的眉骨会更加的突出。

因此在处理时要根据具体的表情进行大量的微调和适配，这一点可以很好的用我们前面的关联性和拟人化来论证，即基于人类的表情，让观者明白它的表情含义，但是又不能和人类太像，因为他们是猿类；

又例如主角凯撒的面部特写刻画，他的眼神语言和注视的目光。为此，Weta工作室找了很多眼球的扫描参照图，观察并分析眼睛在不同视线条件下的异同点以及泪水在角膜和眼睑之间的细微变化。

目前的面部捕捉系统已经有了日新月异的提升，在游戏引擎的驱动下，已经能够做到实时的自然面部捕捉。利用动作捕捉的影视作品例如《猩球崛起》中猩猩之王凯撒、《指环王》中咕噜等虚拟角色脸上细微的表情展现，都是动画创作者在收到动作捕捉信息数据后通过大量手动修正以及艺术夸张加工得到的。

正如猩球崛起的特效总监安德斯·朗格兰斯说的那样，真人表演是一切的根基，没有真人表演，什么都没有。因此，不能过于依赖技术，很多情况下动画创作者能对动画角色的表演起到最关键的决定作用。

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