在《猩球崛起3》里演个猩猩有多难？揭秘关于动作捕捉技术的那些事儿
《猩球崛起3:终极之战》(以下简称《猩球崛起3》)已于9月16日登陆全国各大院线。影片此前在北美上映时,就获得了一边倒的好评。烂蕃茄新鲜指数93%,成为今年烂蕃茄新鲜度TOP 5的北美暑期档影片之一;Moviefone评选的北美暑期档11部最佳影片中位列第一;也有媒体评论说《猩球崛起3》是“9部猩球电影最佳”。
▲这次的最终大战，技术上完美。《猩球崛起3：终极之战》（后简称《猩球崛起3》）
“猩球崛起三部曲”是福斯对“人猿星球”系列的重新启动，首部曲于2011年推出时备受好评，而后面的续集并没有重蹈“续集不行”的覆辙，影片口碑随着格局的升级而高涨，《猩球崛起3》目前IMDb评分7.9分，烂番茄新鲜度高达93%，Metacritic评分82分，是整个三部曲作品中口碑最好的一部。
▲安迪（右二）是当今动作捕捉第一人
主演安迪·瑟金斯，作为当今动作捕捉表演第一人，以精湛的演技开拓了电影表演领域的新天地，事实上，早在瑟金斯于《指环王》系列中饰演咕噜的时候就被外界认为值得获得奥斯卡提名，但那时候这项技术方兴未艾，也未能得到足够重视。如今的《猩球崛起3》则把这项技术推进到一个巅峰，北美开画后口碑爆裂，不少外媒而给出的评价就是——奥斯卡欠瑟金斯一座小金人。更有甚者认为，电影中猿族的演技完全碾压真人。
这次《猩球崛起3》中的凯撒和他的一众伙伴造型上区别度更高，表演形式上更加细致，不论是猩猩的毛发或是皮肤，在不同光线中呈现的色调都不尽相同，究竟何为动作捕捉技术？如何饰演一只惟妙惟肖的猩猩？如何在技术的铺垫下发挥精湛的演技？新京报对话主演瑟金斯，并独家揭秘阐释《猩球崛起3》背后的技术奥秘。
揭秘动作捕捉
第一次动作捕捉出现在27年前
上世纪70年代，心理学家约翰逊提出了动作捕捉技术，起初这项技术运用在医疗事业，后来进入了影视领域。简单来说，就是把真人表演和计算机技术结合起来，借助技术把表演者的动作表情记录下来，然后将其作为电脑中虚拟角色的运动依据，让虚拟角色的动作和表情都能像真人一般自然逼真。
1990年，这项技术第一次运用到电影长片中，是阿诺·施瓦辛格主演的《全面回忆》，虽然只有几秒钟的镜头，但后来的电影也因为这项技术得到了内容和形式上的变革。《魔戒》、《阿凡达》等作品一一诞生，《猩球崛起》系列电影中甚至一只真实的猩猩都没有。
▲1990年《全面回忆》首次使用动作捕捉技术，即施瓦辛格饰演的男主角经过X射线时的镜头。
技术步骤
▲动作捕捉后动画制作的过程。
案例：“坏猩猩”
▲坏猿的剧照
▲坏猿的CG制作。
①塑造3D模型
维塔团队在动物园中找到一只大猩猩原型，由于《猩球崛起3》中的“坏猩猩”（史蒂夫·茨恩饰演）是只高智慧又风趣的角色，他厌世又充满丰沛的感情，眼睛中透露着孩童般的天真烂漫，依据角色设定做出3D模型。
▲坏猩猩其实很天真。
②研究猩猩造型
猩猩和人在生理结构上有很多不同，比如上肢比下肢长，眉弓比人更突出更低、嘴唇形态也更适合捕捉食物，体型要像猩猩，同时还要让人的表情与其兼容，例如坏猩猩边吃饼干边说话就是一种体现。
③增加肌肤纹理
惠灵顿动物园给制作团队提供了机会，让他们在动物园中在真猩猩睡觉的时候做下手模，得到非常细腻的肌肤纹理，再扫描到电脑里，经过后期的渲染，构成纹理图。
④渲染猩猩毛发
坏猩猩和其他猩猩一样，每一根毛发都有不同的弯曲，随着剧情发展造型和毛发也要有所改变，一开始冬季的皮毛有些许水滴，后来遇上冲突眼睛下面会有血丝，之后被虐打后会有伤口，整个毛发要匹配脸色，变为苍白。团队对每只猩猩的毛发都进行了建模，更新了毛发的上色，由于在雪原拍戏，也对雪花的密度和厚度进行了考究。
⑤融入人的表情
针对坏猩猩，团队有专门的数字文件，比如眼睛的眨动、以及嘴角的开合等都有相关指令；另外还使用FACS表情编码系统来进行编辑，让猿类的表情变化展现出心理活动。每拍一个新场景，都要进行类似调整。
揭秘表演步骤
训练：人如何饰演一个猩猩？
▲本集中猿族站得更直。
拍摄前，猿人形态的动作教练和技术指导泰瑞·诺塔瑞组织演员进入猿人集中营训练，这个集中营教大家学习猿人的姿态动作和步伐节奏，第三部中由于猿族的不断进化，它们的形态进一步接近人类，也站立地更加笔直，由此，演员需要不断练习猿人跑步的方式，熟悉穿过溪涧和岩石，让动作在电影里展现起来更加栩栩如生。
拍摄：配合CG特效齐发力
《猩球崛起3》动作捕捉的新突破，是在一些极端天气环境的外景应用，而不是在全绿幕的片场内拍摄。电影中拥有很多个复杂的电影场面，要让猿族与自然环境完美配合，这次还使用了几项非常先进的技术，例如有机丛林生长软件Totara，这个软件可以自动调节树木植物的形状和颜色；在皮毛上也用了皮毛描绘技术，比如雪花黏住皮毛时，数量密集但层次分明的毛发都可以一一呈现。”
演绎：真人表演是制胜法则
虽然技术很厉害，但维塔数码视效总监安德斯·朗兰斯强调再厉害的技术也只能作为人的表演的辅助，真人表演是动作捕捉成立的一切根基，“没有真人表演，什么都没有。人的表演是关键，例如我们可以把你变成猩猩，但你不是瑟金斯，你就演不出凯撒。”
他提到，猿人的表演百分之百要基于演员的表演，但是我们把演员的表演直接转到猿的表演，还需要动画团队人员的辛勤工作，我们要分析这些表演，每一帧拍摄背后的意图是什么，非常深层次的去了解人的生理和猿的生理，这样才能无缝的进行转接。
案例：凯撒变化史
《猩球崛起》2011年
《猩球崛起》在《阿凡达》的基础上开发了“脸部肌肉组织模拟技术”，又将原有的皮肤和内部肌肉模拟软件做了改进，增强面部表现，再利用系统用动画生成面部表演。可能在咕噜的情况下，我们见不到瑟金斯的模样，也很难判断是否属于演技的一种，但凯撒不同，他将瑟金斯化作一个猩猩的样子，眼神、表情、语气、身体动作依旧保留的是瑟金斯的本身。维塔也在这个时候把光学式动作捕捉移到户外，终于突破了动作捕捉和实景表演之间的界限，新的实景捕捉系统可以应对各种复杂的环境和灯光。
《猩球崛起2：黎明之战》2014年
第二部中，动作捕捉服上用硅材料封装了更强大的LED灯，这不仅让演员能做更多动作，而且在黑暗环境中也会方便动作读取。无线摄影机让团队更加自由灵活，他们不用铺设电缆、布置电线，就可以更快地设置校准背景。凯撒的年龄增长了8到10岁，CG模型也有相应改变，加入了更多灰色，皱纹也变深了。嘴部也有改进，好与新片中增加的对话相匹配。凯撒有相当多对话，唇线和面部结构也有小调整。更多瑟金斯脸上的皱纹，特别是眼睑部分的皱纹被添加到了凯撒脸上。
《猩球崛起3：终极之战》2017年
凯撒从小猩猩长大变为猿族的首领，维塔工作室的技术和设备也得到了发展，这一部中凯撒的表情更加丰富，多了不少近景的镜头。尤其在面对儿子被杀、猿族命悬一线的危机，凯撒需要在避开战争与发动战争中抉择，在复仇与原谅中挣扎，还要面对人类小孩等新伙伴，他的情绪表演复杂到堪比一般文艺片的角色。如今，维塔的动作捕捉技术已经炉火纯青，身体面部同时捕捉、户外多人捕捉、面部表情绑定、快速简便的设备架设，很多问题都被解决了。
新闻延伸》
现在，使用了动作捕捉技术的电影越来越多，下面这些电影同样运用了动作捕捉特效“欺骗”着你的眼睛。
1990年，《全面回忆》是首次使用动作捕捉技术的电影，片中使用该技术的镜头仅有几秒钟，即施瓦辛格饰演的男主角经过X射线时的镜头，由Motion Analysis公司提供的技术支持。当时的动作捕捉设备还是有线的。
1997年，《泰坦尼克号》，这是用动作捕捉创建CG群众演员。
饰演加·加·宾克斯的阿梅德·贝斯特在动作捕捉棚里表演
1999年，《星战前传1》，阿梅德·贝斯特参与了片场拍摄和表演，然后在专门的动作捕捉棚内表演，供动画师采集动作，而后动画师制作的虚拟动画角色又被放回演员在片场拍摄时所在的位置。
安迪·瑟金斯和咕噜对比图
2001年，《指环王》中经典的动作捕捉角色咕噜（安迪·瑟金斯 饰）诞生。
演员们在船上就可以做动作捕捉表演，舒服了不少
2006年，《加勒比海盗2》中所有的僵尸海盗，都是藉由动作捕捉特效技术拍摄而成，第一集人类海盗一接触月光立刻秒成僵尸海盗的视觉特效让粉丝们大开眼界，第二集出场的深海阎王那一脸的章鱼触须胡子，更是令观众印象深刻。
嘴前的头戴式摄像头现已成为动作捕捉的标配，脸上的绿色捕捉点方便识别
2009年，《阿凡达》，该片是好莱坞业界专业性的新里程碑，包括让3D重返主流市场、动作捕捉特效的更进化以及视觉特效的处理，也让本片拿下包括最佳摄影、最佳视效以及最佳艺术指导三项奥斯卡大奖。
2016年，游戏改编电影《魔兽》上映，吴彦祖首次尝试动作捕捉。
来源：新京报、北京时间、深圳新闻网