动作捕捉技术对演员的表演有哪些要求？

有人说，现在有些影视剧，越来越拉胯，浮夸的演技，5毛钱特效......，但是殊不知，你们所以为的震撼真实场景，实际上也是绿幕布影棚拍摄出来的，还有的根本就是借助一个小球球（动捕点）拍摄出来的。 所以不要总是看着外国的月亮圆，这几年，咱们也不差。国内的《凡人修仙传》是借助动作捕捉的CG动画。

从上面这个可以看出来，真的是“生活不易，全靠演技”，在全是绿幕布的环境下，要想象自己就是沉浸式演出，手上有魔法，有空气做道具，就是要求演员分分钟“戏精上身”的感觉。需要对着不存在的物体去施展演技，还不能笑场（我觉得演戏，不能笑场是件比较不好控制的事情）比如下面这张图，要是我肯定笑场。但是起码还好，还给了一个实物，给演员酝酿感情。

像下面这个，只给了演员一个动作捕捉的球球的，道具组，是不是有点过分了啊。一个凶神恶煞，让人恐惧的怪物，居然是一个动作捕捉的小球球，反差萌是不是有点大了？但是，就是这样的反差萌，才考研演员的演技，对着空气，把情绪和动作到位。

动作捕捉不仅能捕捉演员动作和面部表情（重新制作面孔，比如咕噜、猩猩等角色），连年龄都可以重新制作，进行伪装，还做得毫无痕迹，比如下面这个，演员没有经过化妆，而是借助面部表情捕捉技术，将面容进行老年化设计，非常逼真真实，也显示了演员年老时候的病态状态。

所以，我个人感觉，随着技术的发展，越来越多影视（动画）采用动作捕捉技术，那么对演员就不再是看脸帅帅，美不美了的静态画面了，而是有血有肉的人物角色表演，动作捕捉技术的应用，其实对演员表演，我个人觉得是提出了更高的要求。

之前网上流传的很多“面瘫脸”“换汤不换药”的妆容和表演，其实我觉得可能不算没有演技吧，一方面是对自己的表演在镜头面前不自信，一方面是因为太在意自己的妆容形象（人设标签），担心角色表演影响自己在粉丝中的形象，但是如果当粉丝不知道是这个人的时候，不知道不会不会迸发演技出来。

其实，作为动作捕捉演员，他没有任何场景依赖，也没有什么靠谱的道具，还要求演员呈现出“沉浸式”表演，确实对他们而言，是有一定难度的，但凡用动作捕捉的表演（角色），通常都不是常见的人物角色，基本上都是一些特别场景环境下的，比如科幻，动画等等，需要演员发挥自己的想象力。（PS：我咋觉得更适合舞台剧演员呢）

他们需要在身着动捕服饰，以及脸上画着一些面部表情捕捉点的情况下，去演绎，比如《凡人修仙》这类CG动画，影棚里面演绎一个古代人物，在没有古装氛围的情况下，去演绎一个风度翩翩的美男子，还有没有任何道具情况下，演绎哭戏。

还有动物/怪物表演演员，他们要去想象编剧想要的角色呈现，然后通过自己的表情和肢体动作，让观众代入其中。反正，我自己觉得 ，动作捕捉对演员演技要求蛮高的，他需要领悟力和感染力，还有带动剧情节奏的能力。不需要演员长得太好看，因为可以后期动捕技术实现角色人物，但是需要很好的表演能力，细枝末节，细微动作和表情的表演能力。

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