目前国内动作捕捉技术对动画行业，或者动画师影响如何？

没饭吃这个多虑了，其实从迪士尼二维动画时代动画师已经出现转描这种技术了，当时先用摄影机拍出来真人的动作，然后让动画师把纸放在胶片上面进行描绘，其实和现在的动捕在本质上没有什么不同，都是基于现实动作的复制，那为什么动画师并没有从此消失呢，我感觉主要是几方面：

1.动捕不太容易捕捉动画感，动画POSE和节奏的夸张化非常重要，不仅是在卡通动画中，即使在写实类动画当中，依然需要一定的节奏和POSE的夸张化，动捕完成之后再动用动画师调整POSE和节奏，其实是得不偿失的

2.动捕对于生物动画的捕捉有很大局限性，虽然会看到很多电影里面动用动捕技术，如阿凡达，猩球崛起等，但你会看到阿凡达里面的豹子和飞龙基本没有办法进行动捕，即使猩球崛起的那些猩猩，其实也还是动用了大量的动画师，很多动作没有办法让动捕演员如实现

3.动捕对于表演的局限性，虽然动捕可以请到演技很好的动捕演员，但你会发现影视动画里面的表演和演员的表演在感觉上还是不一样，这种细微差别是因为制作方式上的差异，动画师在进行表演或者制作动作的时候，往往需要找到很多的素材进行合理化的构思和艺术加工，去除很多的动作噪音，所以一个优秀动画师制作出来的动画看起来有一种简化感，这是动捕用本能表演很难去体现的

总结：动捕的出现很大程度上是为了提升效率并且简化生产流程的工具，在一定程度上让动画师不用再去做那些意义不大的动画效果，而专注于艺术创作，以后动捕技术会越来越厉害，这点毋庸置疑，所以动画师也要多提高多方面艺术修养，才能提高竞争力