乐华推虚拟男团，虚拟偶像市场也要迎来追星女孩了？

虚拟的偶像男团，需要更多探索与尝试

虚拟偶像概念的兴起，与日本二次元文化息息相关。从“虚拟歌姬”初音未来，到“虚拟主播”绊爱，虽然这些角色与传统偶像存在区别，但不少人会将“以虚拟形象展开活动的角色”，划分至“虚拟偶像”的行列。

随着科技进步、虚拟偶像产业不断发展，如今的虚拟形象可以通过不同方式和粉丝展开交互。在国内，现阶段许多高人气虚拟偶像，依然与二次元文化紧密相连。

根据VUP相关数据网站darkflame公布的最新消息显示，截至2021年12月28日0点，互动人数、营收、付费人数位于头部的VUP，大多数都为女性角色。她们将B站作为主要阵地，进行直播、投稿。从人设打造到活动类型，这些VUP都具备较强的二次元，其主要受众也以男性为主。

这群关注VUP的观众，对于虚拟男团的态度，从量子少年与S.S.R虚拟男团的评价中便可见一斑。听闻“虚拟男团扎堆出道”，很多人只是好奇围观，若真要提持续投入热情、甚至成为粉丝，则对关注成员的业务能力提出更高要求。在他们眼里，虚拟男团成员的个人活动，需要和其他主攻直播业务的VUP一样，在唱歌、游戏、杂谈（聊天整活）中至少一方面出彩，才可能得到认可。如果中之人会玩梗、懂梗、造梗，则更容易和特定圈层的观众玩到一起。

如今国内的虚拟男团，都处于直播、原创内容两大基本业务“全都要”的状态，只不过依照虚拟偶像定位、中之人擅长类型，以及观众接受度各异，内容侧重点有所不同。

例如目前人气排名前列的，当属彩虹社与bilibili合作虚拟主播企划VirtuaReal成员阿萨AZA、罗伊roi，两人既会通过个人直播营业圈粉，又会以“ROZA”组合形式活动，推出原创歌曲。

除了通过直播陪伴观众外，原创作品也是一大“圈粉利器”，这对原创内容的男团发展路线，对中之人职业素养、团队的创作能力都提出了较高要求。就像2017年原创音乐企划归墟原创团队推出的O2O偶像男团，在B站发布的同人歌曲，最高点击量超过了870万；极韵文化和晋昕音乐于打造的伍觉男团，自2019年出道以来，原创歌曲同样获得了古风爱好者的认可。此外，猫耳FM分别于2020、2021年推出的LASER、MANTA两大男团，以广播剧的形式放出“团综”强化人设，同时打造原创歌曲，偶尔也以直播的形式与粉丝互动。

虚拟男团并不会为自己打上“男性向”、“女性向”标签，各成员在直播间、游戏区、音乐区的活跃，却会面向特定圈层完成粉丝的逐步积累。

在国内，身处头部的男性虚拟偶像仍不多见，意味着竞品少、市场仍留有空白，存在大量的潜在受众。无论是拥有足够资源支持虚拟男团多元化发展，还是主攻垂直细分领域，虚拟偶像作为商业企划，最终的运营目标都旨在提高影响力，甚至实现扩圈。乐华娱乐从虚拟女团到虚拟男团的尝试亦是如此。

即便量子少年在直播中表示，未来团队建模将做出调整，成员会进行唱歌、游戏和杂谈向直播，但在社交平台，一些观众也提出了自己的猜测：既然量子少年背靠乐华娱乐，该男团最终还是会回到娱乐公司擅长的偶像路线上来。

理论上，不论是以何种方式开展活动的虚拟偶像，都能够和真人爱豆一样，成为粉丝们的情感寄托。偶像之所以“成团出道”，是因为团队形式推出的偶像存在绝对优势——组合包含了受众群体可能喜欢的不同类型成员，通过“总有一款适合你”来吸引“唯粉”；拥有“团粉”、“CP粉”属性的追星女孩，则会对成员间的共同成长、相处经历产生兴趣。

不过站在市场角度，虚拟偶像男团面临着更多未知的难题与困境，怎么打通他们和女性受众之间的联系，依旧是个难题。若想成为“偶像”，不管是在组合定位、中之人业务能力、技术及运营层面，还是在“如何贴近更大体量潜在用户”的问题方面，国内虚拟男团都还需要更多探索。