月入800万，虚拟主播怎么又变成“下一道风口”了？

最近，虚拟主播的话题又重新火热起来。

2021年11 月 20 日，B 站策划的《创世之音》第二季虚拟演唱会直播上线。这是首档由虚拟艺人出演的歌舞剧，15 位虚拟歌手，讲述了在近未来，人们可以通过接口进入虚拟世界。

演出也得到了粉丝们的热烈追捧。直播峰值人气达到了 569 万，是去年第一季直播时的一倍多。出演歌舞剧还不是最“骇人听闻”的，B 站上有个虚拟 UP 主叫“奈奈大芙”。自称是来自虚拟埃及的四万八千岁的猫神巴斯特。她在 B 站上开设的古埃及语的课，受到上万粉丝的喜爱。

为什么在近两年的沉寂之后，国内虚拟主播产业在今年又火起来了？和过去相比，这个市场到底发生了什么变化？

从模仿到原生

以前国内虚拟主播在内容方面的主流做法，是对日本虚拟主播的模仿。

如今，国内的新生代虚拟主播在内容上产生了不少变化。无论是歌曲、舞蹈、游戏的选择，还是和观众互动的方式，都更加多样化。

更大的投入，更多的关注

国内虚拟主播产业再度兴起的另一个原因，可能来自于市场环境的变化。

现在不论是国内在市场竞争中筛选出来的老社团或组织，还是新近入局的虚拟主播团体，在投入规模和专业度上都远胜以往。

正在出圈的虚拟主播

一切的变化，还是来自于受众群体本身的变化。

国内的新生代二次元群体对日式风格的内容没有那么大的执念。他们对于二次元的定义更广泛，包容度更高。

一些在“老二次元”看来完全不二次元的内容，他们也将其并入其中。

这样一来，不仅是虚拟主播入局不再需要“核心二次元”这个硬性要求，同时二次元文化的泛化，也让愿意接受虚拟主播的观众越来越多。

事实上，随着越来越多专业化的机构开始进入虚拟主播/艺人领域。

虚拟艺人“七海Nana7mi”双11开售的同款卫衣，当天成交额超过130万元；

由知名表演艺术家蔡明担任中之人的“菜菜子Nanako”则与支付宝等主流品牌进行了集福字合作；

上海时装周上，时尚品牌ZI II CI IEN 创始人支晨联合了虚拟艺人“阿梓从小就很可爱”，举行了一场虚拟走秀；

“hanser”10月份则在杭州，举办了个人演唱会，门票预约上线仅2秒即售罄。

虚拟主播破圈与主流文化融合已经是大势所趋，而各大互联网平台巨头，也在最近两年加速布局虚拟艺人赛道。

随着动作捕捉技术的发展，精度越来越高而成本越来越低，技术本身已经不再是限制。各大企业推出虚拟主播的门槛，甚至普通人只要花上几万块钱，也能自己创造、扮演虚拟主播。

全息投影塑造了它们的动作和外形。虚拟主播其科技感的形象、可控的音色语言、全息投影可呈现的3D形式都使它成为“时代创新”的产物。

小到服务机器人形象、大到央视主持人都可以用新的虚拟主播完成创新，使用户耳目一新。它对于传统行业的主持人、明星、歌手会形成冲击之势。

现在，虚拟主播的应用场景已经从从离线、完成时，走向在线、进行时，有望打破二次元和三次元的界限。

百团大战一触即发，技术不再是门槛之后，IP的策划和运营，以及构建、拓展虚拟主播的商业化场景，将是国产虚拟主播从1到10进程中的关键所在。

全息技术，让科技融入生活。